2015 : The Oblivion Particle de Spock's Beard

Pas besoin de redire encore une fois que Spock's Beard est un des meilleurs groupes de rock progressif. Pas besoin non plus de parler de leur discographie, puisque j'ai fait une rétrospective du groupe que vous pouvez lire ici =====>  Ici !

"The Oblivion Particle" est donc le nouvel album du groupe, est le 6ème album de Spock's Beard sans Neal Morse. Si les albums "X" et "Brief Nocturnes And Dreamless Sleep" prouvaient déjà que le groupe se débrouillait très bien sans Morse, ce nouvel album en remet une couche. Sans toutefois être aussi bon que les chefs d'oeuvre du groupe comme "V" et "Snow", "The Oblivion Particle" reste très bon. Ici, pas de morceaux à rallonge (le morceau le plus long ne dure que 10 minutes, ce qui est déjà pas mal mais pas énorme pour Spock's Beard), on trouve un prog un peu plus pop mais toujours très complexe et ambitieux. Si quelques morceaux sont moyens (comme "Minion"), certains sont excellents comme l'ouverture décoiffante "Tides Of Time". Une écoute chaudement recommandée.

Ma note : 4/5

2015 : "Love, Fear And The Time Machine" de Riverside

Riverside est sans aucun doute un des meilleurs groupes de rock progressif modernes. En 12 ans et 6 albums, ces polonais géniaux n'ont jamais sorti de mauvais albums. Minimum un très bon album, maximum un chef d'oeuvre du prog moderne. Et pas non plus de déception lorsqu'il passe en live ("Reality Dream" en 2008) ou en EP ("Voices In My Head" en 2005). Le groupe a d'abord marqué les esprits en sortant la trilogie "Reality Dream" composée de 3 albums sortis entre 2003 et 2007 : "Out Of Myself", "Second Life Syndrome" et "Rapid Eye Movement" (il existe un coffret nommé "Reality Dream Trilogy" qui réunit ces trois albums). Trois chef d'oeuvres. Arrive en suite le tout aussi génial "Anno Domini High Definition" en 2009, et le très bon "Shrine Of New Generation Slaves" en 2013. En faisant le pont entre Porcupine Tree, Pink Floyd et Dream Theater, Riverside s'est imposé comme un groupe incontournable. Et l'histoire continue avec le tout nouveau "Love, Fear And The Time Machine", meilleur que son prédécesseur. Beaucoup moins métal que les autres albums, l'album propose un prog old school teinté de pop, le tout produit impeccablement. C'est excellent. Que ce soit les deux morceaux d'ouverture ("Lost" et "Under The Pillow") ou les épiques "Caterpillar And The Barbed Wire" et "Saturate Me", l'album n'est jamais absolument génial, mais jamais décevant (le pire morceau est "Discard Your Fear", qui est tout de même très bon). Un des meilleurs albums de 2015 sans aucun doute. Riverside inscrit un autre très bon album dans sa discographie sans faute.

Ma note : 4/5

2015 : "The Book Of Souls" d'Iron Maiden

Oh ! Je vous vois déjà derrière vôtre écran en train de vous écrier "Maiden ! Mais c'est pas du prog ça ! Et bla bla bli et bla bla bla et patati et patata !" Sauf que ce groupe  ces légendes ont toujours côtoyé le prog de près, et cet album se rapproche fortement du métal progressif. "The Book Of Souls" donc. Cet album est leur premier double album, leur premier album depuis "The Final Frontier" en 2010 et il contient le morceau le plus long enregistré par le Maiden, "Empire Of The Clouds" qui avoisinent les 20 minutes. Depuis "Brave New World" en 2000, il faut bien dire que Iron Maiden n'avait pas sorti grand chose d'exceptionnel. Trois albums bons certes mais pas géniaux. Et les voilà qui arrivent avec "The Book Of Souls" qui est pour moi leur meilleur album depuis.... "Seventh Son Of A Seventh Son" en 1988 ! Tout simplement parce qu'on y trouve tout ce que j'aime chez Maiden : des riffs puissants, des mélodies géniales, des instrumentations complexes, des morceaux directs et d'autres plus ambitieux... Bref tout. Ils ont beau être actifs depuis 40 ans, ils ont toujours la pêche ! On va commencer par les points négatifs pour qu'on puisse passer vite fait aux points positifs, beaucoup plus nombreux. Il y a trois morceaux que je n'ai pas trop aimé : "The Great Unknown", "Shadows Of The Valley", et "When The Rivers Runs Deep". Ils sont bons, mais pas aussi mémorables que les autres. L'autre problème, c'est quelques longueurs dans l'album, mais elles sont assez rares. Passons donc au positif. "If Eternity Should Fail" est un morceau d'ouverture épique et très mélodique, "Speed Of Light" est un rock très direct mais très bien fichu, qui rappelle les grandes heures de "Powerslave", "The Red And The Black" est un superbe morceau de 13 minutes remplis de refrains puissants et de riffs éclatants, "The Book Of Souls" est une pièce montée incroyable de 10 minutes, "Death Or Glory" est un autre morceau direct et court qui rappelle "Aces High", "Tears Of A Clown" est un morceau vibrant écrit en hommage à Robin Williams, "The Man Of Sorrows" est un morceau bien composé comme les autres, peut être pas incroyable mais très sympa, et enfiin le génial "Empire Of The Clouds", pas ennuyant du tout, épique, mélodique, merveilleux.... Bref, un album culte pour moi, qui frôle la perfection. Un des meilleurs crus de Maiden. Up The Irons !!!!

Ma note : 4,5/5

2015 : "Rattle That Lock" de David Gilmour

C'est le grand retour ! L'heure est à la joie puisque j'ai décidé de relancer le blog parce que :
- j'aimais écrire des chroniques
- un blog qui s'arrête trop longtemps, c'est un blog qui signe son arrêt de mort
- j'aimais écrire des chroniques
- j'aimais écrire des chroniques
- et finalement j'aimais écrire des chroniques

Du coup, pour recommencer, j'ai choisi le dernier opus du guitariste de Pink Floyd, le légendaire David Gilmour. En plus d'être un chouette type, Gilmour a non seulement été un membre important de mon groupe préféré (les Jokers Wild............... ah ah humour lol mdr) mais est aussi un des plus grands guitaristes de rock. De tous les membres de Pink Floyd, Gilmour est celui qui s'en est sorti le mieux. Un premier album éponyme très réussi, pop et planant, un deuxième album, "About Face", plus inégal, avec un production datée, mais quand même plaisant, et le très atmosphérique "On An Island" en 2007. Et maintenant ce "Rattle That Lock". On peut remarquer que Gilmour est un homme qui prend son temps : 4 albums en 37 ans (soit un album tous les 9 ans a peu près). Mais ils sont tous (plus ou moins) bons. Ce "Rattle That Lock" donc, qu'en est-t il ? Déjà, je veux préciser que les médias m'ont un peu énervé, puisqu'ils n'ont parler QUE du sample du jingle de la SNCF dans le morceau titre. Sauf que il y a une composition autour et qu'il y a 10 morceaux sur l'album. Donc voilà. L'album en soit est un album très atmosphérique mais quand même assez pop. Une version un peu plus pêchue d'"On An Island" en quelque sorte. L'album, qui contient des apparitions de Robert Wyatt, Phil Manzanera, de Crosby & Nash, d'un certain Roger Eno, et de Gabriel Gilmour (coïncidence, je ne pense pas) entre autres, propose des morceaux typiquement pop rock comme "Rattle That Lock" ou "Today", des morceaux instrumentaux et/ou atmosphériques comme "Faces Of Stone" ou "A Boat Lies Waiting", et quelques curiosités comme "The Girl In The Yellow Dress" morceau de smooth jazz très fifties qui me rappelle l'album "Kisses On The Bottom" de Paul McCartney (album contenant des reprises de morceaux jazzy des années 50/60). Au final, l'album, si il est globalement bon, est assez inégal. Si le pop "Today", le déchirant "In Any Tongue", et les planants "Faces Of Stone", "A Boat Lies Waiting" et "Beauty" sont des morceaux convaincants et très bons, il y a aussi des morceaux moyens comme "Rattle That Lock" et "Dancing Right In Front Of Me". Il y a donc le jazzy "The Girl In The Yellow Dress", qui me pose un peu problème. D'un côté, c'est un morceau très réussi dans le style, mais d'un autre côté, je n'aime pas du tout ce style de smooth jazz vocal. Pour moi c'est le pire morceau de l'album, mais il faut reconnaître que la tentative est réussie, et assez osée. Enfin, il y a les très atmosphériques pistes qui ouvrent et closent l'album : "5 A.M." et "And Then...". Si ils ne cassent pas trois pattes à un canard, ces deux morceaux sont réussis, et les solos de guitare de Gilmour toujours superbes.
Au final, on obtient un album inférieur à "David Gilmour" et "On An Island" (qui proposaient de meilleures compositions je trouve) mais supérieur à "About Face" (sympathique mais très daté). Conseillé aux fans du Floyd et de Gilmour. Les amateurs de rock planant et pop seront servis.

Ma note : 3,5/5